真的變成一場變奏曲

圖片摘自:仙那度變奏曲網站 Werner Herzog【萬年叢林最後的神秘部落】上面的人不是台灣原住民，不過超像，這是巴西的古老部落住民。

到底一場展覽可以忍受多長的錄像作品?策展者除了將符合主題的作品匯集之外，是否需要檢測一下觀賞者的極限?

這次當代藝術館的仙那度變奏曲，還真的不成調。從頭到尾將近90%以上的錄像作品，還有幾部作品，是紀錄片!長達55分鐘!我並非不愛紀錄片，只是，這樣放在當代展覽，是充數嘛?對觀賞者來講，一下子就到了彈性疲乏!根本無法好好體會!我對這樣的展覽組合，十分不以為然。

比較值得推崇的錄像作品，還是陳界仁和高重黎。

我從看過陳界仁的【凌遲考】開始就一直很注意他的作品，之後又因為一些緣分，【加工廠】、【八德】，這些作品通通都看過。慢調性的單色畫面、無聲的動作、像是歷史紀錄又像表演，此創作者的眼球看出去的世界特別緩慢，不可否認即便是像【凌遲考】這樣刺激的處刑畫面我依然有想睡的慾望。但是就作品完成度，與傳達意念來講，他真的沒話講。此次展出的是最緩慢的一部【八德】。

高重黎之前是漫畫公司出身的編輯，在我重度酗漫畫的年代，連漫畫編輯的名字都會一一記住，當我第一次在當代展場看到他的作品時，驚艷異常。他不但自己手繪剪接故事，還用自己改裝的八釐米攝影播放器播放。此次的作品，我感覺他在傳達意念上整體性更加提高，整個展場的完成性更強。連接了三台幻燈機讓幻燈片自動撥放，利用人類在觀看影片時的視差(例如:每秒12格所造成的連續性)將影片投射到地面上的一塊板子上，板上有水，並有個滴管，會持續製造波紋，板子並將此畫面投射到前方的畫面上(註:或許原理解說有誤也是可能的，不過我只能用我有限的頭腦作推論)，所以會看到連續的手繪動畫與波紋於前方。對他有興趣的人，不妨前往看看。

另外，這裡摘錄一個意外之作，Werner Herzog【萬年叢林最後的神秘部落】，概略簡述一個巴西雨林中從未被發現的部落，當被文明發現，他們在短短的數分鐘之內，整個文化推進了數千年，是歷史的紀錄、是哀傷、是反思。讓你親身經歷，一段，文化的消逝。